536、不忘初心哪有那么容易

    好电影讲述的故事往往很简单。

    关键就看导演和演员怎么表达。

    《人间不拆》的情节非常简单，角色也不多。

    反面角色厂长，甚至都没出场，只是简单的通过虞凯欣的骄横来表现。

    而这一点点反面情节，也仅仅是为了反衬女主角的自立自强，男主角的蠢萌热血。

    万长生作为美术出身的导演，在整部戏里面高度强调这种美术作品的主次关系。

    一切次要的元素，都要给主角让路。

    不光为主角，就连主角也要为整部戏的主线牺牲。

    钟明霞和自己父母的对手戏，在剪辑的时候，为了平衡整部电影的喜剧效果，被剪掉了不少。

    这让整部电影看起来就格外简单，直接冲击小优那股不服输的劲儿。

    哪怕一次次冲击都失败了，连反派都没有了，自己的命运还是没法改变的时候。

    她还在希冀抓住生命中的机会，去努力拼争。

    这就叫主题明确。

    加上所有剧情中的演技都是上佳的。

    就像钟明霞开场那个十秒钟的眼神定格树立了一个高，后面所有的表演都在这个基础上推研。

    穿便装帅气花白头发的表演系教授，在饰演小优爸爸的时候，全身都是戏，每个眼神手势仿佛都在把一个痴呆症患者深厚的情感内心展现出来。

    他甚至都没有几句台词，只能用眼神动作来表达！

    最后颤颤巍巍和女儿一起走到熟悉，又不那么熟悉的涂鸦厂房前面，看见似曾相识的厂房焕发新生，仿佛想起自己那个火热年代的时候。

    逝去的年华和青春无敌站在一起，动态眼神！

    绝了！

    可这样的表情，又被旁边的小优那仿佛在发光的少女感冲掉！

    感觉父女俩的演技真的爆棚。

    实际上钟明霞沾了主次关系的光，而且在这样苍老的形象面前，青春无敌。

    正因为老教授演得够苍老，才愈发显得积极蓬勃的青春无比美丽，钟明霞只要平铺直叙的把少年气表达出来，就足够压住演技了！

    所以才会错觉，她的演技比老教授还高！

    那个瞬间的掌声真是热烈。

    而副教授饰演的小优妈妈，则把泼辣无知又有点势利的性格表达得淋漓尽致。

    这种角色表现完成度的营造，都最终是为了让小优这个主角的形象变得丰满。

    经得起推敲。

    十几岁的少女，拥有这种倔强的性格的缘由，是从父母身上点滴影响而来。

    这种不起眼的地方，如果只是肤浅敷衍的按照剧本演过去，随随便便叫嚷几句台词，就很容易显得没有说服力。

    就叫做人物形象掌控能力不足，显得草草了事。

    但这片子里面抓住这样的细节下了很多功夫。

    包括到最后电影结束，开始字幕的时候，主题曲《相伴》形成了画面。

    上，只带着笑容帮万长生介绍名头就行。

    老雷陪荆老头，得意的给篆刻大师显摆影视行业多么能让万长生如鱼得水。

    老荆有点无可奈何，对啊，有什么办法呢，刻章怎么能跟电影比呢。

    好多年没有走进电影院的他，都有点吃惊现在的电影都这么好看了？

    然后相比篆刻界那孤芳自赏的一群人，影视圈这宏大的场面，暗流涌动的资金链条，都是不能比拟的。

    有点叹气，但相信徒儿不会丢掉篆刻刀。

    编剧李明然也来了：席导果然有眼光，用你这样懂感受的青年导演，再加上优秀认真有天赋的剧组跟演职人员来完成这个本子，我心目中的小优就应该是这个样儿的，谢谢你！

    之前她基本上对万长生不理不睬，都是看在席导的面子上才写了本子，现在还是认可了最终的效果。

    万长生也一叠声的感谢：全靠您的剧本好。

    李明然看眼那边的钟明霞：小优这个演员我这边在构思一个都市白领剧，你看她有兴趣来了解下吗？

    万长生忙不迭的点头：好！好，我有您的联系方式，晚点就让她联系你！

    擅长捧红女角的名编剧，才满意的点头和席导谈细节了，原来她也是和万长生一样，写这个剧本是拿票房佣金呢。

    万长生这导演从一开始就没好意思要一分钱，签约时候就说好奔着票房分成去。

    只有票房卖得好了，他才有大概总票房的拍电影初衷是为了把文创园区宣传好，现在眼瞅着电影拍好了，就真以为我们是拍电影的？

    杜雯闻言愣了，然后讪笑：我居然差点忘了！

    钟明霞还得意的摇头晃脑。

    但显然她也没法脱身回江州。